Turinys
- KLAUSIMAS: Sveiki, Džo. Ar galite papasakoti, kaip pradėjote kurti?
- KLAUSIMAS: Kur randate įkvėpimo?
- KLAUSIMAS: Kaip jūs praleidote pertrauką didžiuliame?
- KLAUSIMAS: Kokiu asmeniniu ar profesionaliu dizaino projektu iki šiol didžiuojatės ir kodėl?
- KLAUSIMAS: Jūs dirbate daugelyje skirtingų dizaino sričių. Žiūrint iš dizaino perspektyvos, kas jums patinka labiausiai ir kodėl?
Joe Stewartas yra įkvepiantis skaitmeninio dizaino veikėjas. Nuo tada, kai 2006 m. Prisijungė prie „Huge“ kaip pirmasis agentūros meno vadovas, jis perėjo į vadovų dizainerį - dirbdamas su daugeliu pagrindinių ir įtakingiausių įmonės projektų - prieš pereidamas į kūrybos vadovą. 2010 m. Stewartas buvo paskirtas į agentūros valdymo komandą kaip partneris ir kūrybos vadovas.
Stewartas yra vienas iš pirmaujančių Niujorko kūrybininkų, turėdamas klientų nuo Target iki HBO.
Šiame išskirtiniame interviu kalbamės su Stewartu apie jo kaip dizainerio karjerą, jo iškilimą, įkvėpimą ir kodėl jis mano, kad dizainas yra toks svarbus. Pasižiūrėk ...
KLAUSIMAS: Sveiki, Džo. Ar galite papasakoti, kaip pradėjote kurti?
„Juokinga istorija - mano tėvas buvo„ Adobe “kūrėjas. Jis dirbo„ Photoshop “ir„ Premiere “. Taigi, vidurinėje mokykloje man visada tekdavo gulėti. Turėdamas padrąsinantį tėvą, jis nupirko man„ Photoshop “knygą ir paryškino tam tikrus puslapius. aš mokiausi. Aš visada mokiausi dailės, todėl jo akimis tai atrodė geras pratęsimas. Ačiū dievui už tai. Taigi, būdamas 18 metų, aš jau dirbau kaip laisvai samdomas dizaineris, dirbau vartotojo sąsajos programinės įrangos įmonėms.
Taigi, nusprendžiau mesti mokyklą ir visą laiką siekti skaitmeninio dizaino
"Viso to metu man pasisekė būti kolegijos studentu Silicio slėnyje per" Dot-Com "bumą. Kai kurie žmonės gavo mano portfelį ir pasiūlė man dirbti mažoje skaitmeninėje agentūroje. Tuo metu ( tai buvo maždaug prieš 15 metų), jūs negalėjote mokytis skaitmeninio dizaino mokykloje, nebuvo mokymo programos. Taigi, aš nusprendžiau mesti mokyklą ir visą laiką siekti skaitmeninio dizaino. Aš buvau vienintelis dizaineris mažoje agentūroje, todėl aš iškart susidūrė su visomis problemomis, kurias galėjo pasiūlyti skaitmeninis. Po pirmojo darbo aš tik laikiausi jo ir lėtai judėjau savo gretose.
"Man buvo sunku patiems atrasti visą teoriją. Metimas į mokyklą buvo geriausias būdas išmokti skaitmeninį, bet aš praleidau didžiąją dalį dizaino filosofijos, kurios mokaisi mokykloje. Taigi praleidau daug laiko studijavau dizaino istoriją, kad suprasčiau jos šaknis. Niekada nesustabdžiau šio mokymosi ir jis nuolat įtvirtina mano meilę dizainui “.
KLAUSIMAS: Kur randate įkvėpimo?
"Tai man yra didelis klausimas. Aš buvau gana apsėstas įkvėpimo idėjos. Tai viskas, ir aš stengiuosi visada būti įkvėptas. Aš taip pat labai stengiuosi, kad žmonės, su kuriais dirbu, būtų įkvėpti . Darbas geresnis, nuotaika geresnė, projektas lengvesnis, visas jūsų gyvenimas yra lengvesnis ir geresnis, kai jus kažkas įkvepia. Taigi, aš stengiuosi tam skirti daug dėmesio.
Kol kas nėra skaitmeninio dizaino meistrų.
"Kadangi skaitmeninė yra gana nauja laikmena, man iš tikrųjų sunku įkvėpti jos. Nėra istorijos; ji vis dar yra ankstyviausioje jos raidos dalyje, todėl sunku atsigręžti prieš klasikinius kūrinius, apibrėžusius skaitmeninį ... nes jie dar neegzistuoja.
"Dažniausiai mane įkvepia praeities dalykai. Mane labai įkvepia produktų dizainas, ypač funkcionalistinis produktų dizainas. Kaip ir daugeliui žmonių, manau, kad Braunas yra begalinis įkvėpimo šaltinis. Jų dizaineriai ir verslo žmonės laikėsi filosofijos, kad geras dizainas turėtų būti kuo paprastesnė. Ir tuo remdamiesi galite smagiai praleisti laiką tuo paprastumu. Tai, man patinka kaip teorija, ir manau, kad tai puikiai tinka skaitmeniniam.
Aš esu labai patenkintas ankstyvuoju sintezuotoju, pvz., „Depeche Mode“, „Human League“, Gary Numan ir OMD
"Mane taip pat be galo įkvepia tam tikra muzika. Man paprastai patinka nepatenkintų žmonių muzika. Aš tarsi supratau, kad skaitmeninis yra silpnokas dideliame, baisiame reklamos pasaulyje, todėl tam tikros muzikos rūšys mane tikrai kalba. Aš" m. į ankstyvąjį sintezatorių, pvz., „Depeche Mode“, „Human League“, „Gary Numan“ ir „OMD“. Tai buvo grupės, kurios turėjo sugalvoti žanrą ir savo instrumentus, nes tai labai primena dabartinę skaitmeninės būklės būseną. Jie tiesiog norėjo padaryti tai, kas jiems rūpi, visiškai nauju būdu, ir jiems tai pasiteisino. Jie buvo meniškai patenkinti ir tai visiems laikams pakeitė muzikos veidą. Tikiuosi, kad man pasiseks, kad galėsiu pasakyti tuos pačius dalykus apie dizainą diena “.
KLAUSIMAS: Kaip jūs praleidote pertrauką didžiuliame?
„Praėjus porai metų po pirmojo darbo, su manimi susisiekė„ Huge “vyresnioji dizainerė, moteris vardu Jemma Hostetler (kuri nuo to laiko tapo gana dideliu bendruomenės vardu), apie atėjimą į dizainerę. Tai buvo maždaug prieš 12 metų.
Buvo taip įdomu persikelti į NY ir dirbti įmonėje, kurią tikrai mylėjau ir gerbiau.
"Deja, ekonomika po„ Dot-Com “eros buvo sunkios formos, ir dauguma mūsų buvo atleisti. Tačiau po kelerių metų„ Huge “mane vėl pasamdė būti pirmuoju bendrovės meno direktoriumi. Tai buvo labai maža agentūra laikas (manau, kad buvau 17-as asmuo), bet labai stipri, dizaino vadovaujama komanda, kurioje iškart pasijutau kaip namie. Man pasisekė būti pagrindiniu daugelio tuo metu „Huge“ vykdomų projektų dizaineriu. Taigi - aš tarsi perėjau iš AD į ACD į CD ir t. T.
Dirbau kuo daugiau dalykų ir visada sakiau „taip“ kiekvienam projektui
"Manęs paprašė užpildyti kūrybos vadovu, kai Davidas Skokna,„ Huge "pradinis įkūrėjas, persikėlė. Tai man buvo didelė garbė. Jaučiausi labai didžiuojuosi, kad pirmaisiais kūrybinio vadovavimo metais„ Huge "pasistengė „Ad Age“ A sąrašas, padvigubėjęs ir padvigubėjęs. Šiuo metu einu dvejus metus, bet vis tiek man atrodo, kad ta maža siaura kompanija (nors dabar turime daugiau nei 500 žmonių, turinčių 6 biurus). "
KLAUSIMAS: Kokiu asmeniniu ar profesionaliu dizaino projektu iki šiol didžiuojatės ir kodėl?
"Pirmas dalykas, kuriuo labiausiai didžiuojuosi, yra įmonė. Pasaulinės klasės kūrybinės komandos kūrimas visada buvo mano prioritetas numeris vienas ir didžiausias mano projektas. Aš praleidžiu begales valandų kalbėdamasis su žmonėmis, kalbėdamasis, žvelgdamas į portfelius, eidamas į renginius, lankymą mokyklose ir kt. Mano pagrindinis prioritetas yra užtikrinti bendrą mūsų darbo kokybę, o tai reiškia, kad turime nuostabių žmonių. Mes turime beveik 150 dizainerių, rašytojų, judesio dizainerių, režisierių, animatorių ir produkcijos menininkų. personalas.
"Mūsų komanda yra geriausia, kokia yra buvusi, geriausia, su kuria dirbau, ir, manau, geriausia pasaulyje. Nepaprastai didžiuojuosi savo turimu talentu ir didžiulės reputacijos puikiu dizainu. Tai yra tai, kuo aš didžiuojuosi labiausiai “.
KLAUSIMAS: Jūs dirbate daugelyje skirtingų dizaino sričių. Žiūrint iš dizaino perspektyvos, kas jums patinka labiausiai ir kodėl?
„Mane mažiau domina galutinis produktas, ar tai būtų svetainė, ar albumo viršelis - mane labai, labai jaudina koncepcijos, strategija ir geros idėjos.
Dizainas man yra tik problemų sprendimas.
Ir tai mane stabdo. Nesvarbu, ar turite gerą knygos viršelio, ar mobiliosios programos sprendimą - tas „aha“ momentas yra tas pats.
"Pavyzdžiui, man labai patinka kurti plokštelių viršelius; tai mano vienintelis laisvai samdomas projektas. Mano brolis yra nuostabioje indie-pop grupėje, vadinamoje Xiu Xiu, ir mes su savo albumo viršeliais bendradarbiavome maždaug 10 metų. Jis yra puikus klientas Niekada nėra pinigų, jis turi gerų minčių apie tai, ką nori daryti, ir pasitiki manimi. Bet ar aš sulaukiu tos „aha“ akimirkos, kai nusprendžiau tatuiruoti ant kojos rekordinį pavadinimą ir nufotografuoti jį viršeliui, arba pateikdamas elektroninės prekybos problemos sprendimo strategiją - man tas „aha“ momentas yra dizainas “.
