„Studio Life“ lankosi „Airside“! Puslapio apačioje rasite išskirtinį mūsų dokumentinį filmą.
Netrukus po to, kai „Airside“ paskelbė apie savo uždarymą 2011 m. Lapkričio mėn., Trys studijos įkūrėjai kalbėjo Londone vykusiame dizaino renginyje „No No Evil“. Vaizdo įrašas, kuriame rodomi geriausi jo darbai, sužavėjo publiką, kartu su Fredo Deakino sumaišyta muzika. Kai muzika išblėso, jo balsas užpildė kambarį: „Aikštelė paliko pramonę“. Kompanijos nariams, o kai kuriems ir auditorijoje, buvo sunku užgniaužti ašarą.
Taigi, koks šio straipsnio tikslas - kodėl reikia profilizuoti uždaromą studiją? Ar tai nekrologas? Galbūt panegirika? Na, „Airside“ buvo tokia pozityvi, optimistinė ir populiari apranga, kad vargu ar galime prie jos prieiti taip liguistai. Tai tikrai šventė, o ne laidotuvės.
„Norėjome, kad žmonės jaustųsi laimingi“, - sako įkūrėjas Nat Hunter. „Ir mes supratome, kad jei mes privertėme žmones jaustis laimingais, tai mus ir padarė laimingus. Nesvarbu, ar tai buvo kažkas, kas patyrė mūsų darbą, ar klientai, atėję pas mus ir jaučiantys, kad mes jiems padarėme gerą darbą, ar kas nors, dirbantis mūsų studijoje, manęs, kad tai gera vieta, mes tyčia norėjome, kad pasaulis būtų laimingesnė vieta . “
Studijos darbas skleidžia šį teigiamą požiūrį: „Airside“ estetika yra susijusi su nuostabiomis spalvomis, švariomis linijomis, žaismingu humoru ir dviem linksmybėmis. Žvilgsnis taip pat nebuvo atsitiktinis. Kai 1998 metais Hunteris ir Deakinas kartu su Alexu Macleanu įkūrė įmonę, „Tomato“, „Neville Brody“ ir „Raygun“ žurnalas buvo dizaino herojai. Viskas atrodė tamsu ir vyriška; kietas ir nepasiekiamas. „Airside“ nusprendė priversti žmones nusišypsoti be apsimetinėjimo: „Mes nelabai domėjomės melancholija, šaunu, stiliumi ir naudojomės tuo, kas buvo naujausias dalykas“, - aiškina Macleanas. „Tai buvo daug daugiau apie labai atvirą dvasią - nuotykių, naujovių, humoro ir sužadėtuvių dvasią“. Šis atvirumas skamba panašiai mąstantiems dizaineriams, ir šiandien dažnai galite pamatyti „Airside“ stiliaus prisilietimą darbe visoje pramonėje ir visame pasaulyje. Kaip savo sėkmės įrodymą, ji netgi turi studiją Japonijoje, kuri tęs paveldą po to, kai „Airside UK“ paskutinį kartą užsibus kovo mėnesį.
Nors lengva pastebėti estetinę įtaką, nepamirškime medžiagos, kurią „Airside“ atnešė į savo darbą. A sąrašo klientai, tokie kaip „Sony“, „Barclaycard“, „The Times“, „Greenpeace“ ir „Fiat“, ieško ne tik mielų personažų ir vaivorykštės: jie nori kūrybiškumo, kuris duoda rezultatų. „Airside“ dizaineriai yra ekspertai tokiose srityse kaip interaktyvumas ir pasakojimas - dalykai, kurie tikrai įtraukia auditoriją. Tiesiog pažiūrėkite į daugybę studijos pramonės apdovanojimų.
Vienas iš naujausių jos pagrindinių projektų buvo „Virgin Atlantic“ skrydžio metu pertvarkymas. Peržengus vaizdo įrašą tolimųjų reisų metu, keleiviai pritraukia: „Jie taip įsisavinę, pamiršta užsisakyti gėrimų“, - juokiasi Hunteris. „Man patinka, kai dizainas daro teigiamą poveikį pasauliui - žmonės laimingi, todėl užsisako mažiau gėrimų, Mergelė džiaugiasi, nes mažėja jos baro sąskaita, be to, ji turi mažiau alkoholio, todėl mažėja sąskaita už degalus. “
Kiek darbo atliko „Airside“? Na, Islingtono studija sukūrė daugiau nei 100 filmų, reklamų ir animacijų bei 49 pagrindines svetaines. Nuo 1998 m. Buvo 268 klientų projektai, sukuriantys beveik 10 milijonų failų archyvą. Nepamirškime ir marškinėlių, tų šaunių kalendorių su mažais lipdukais ir žaislų, tokių kaip „Dotcom Refugees“.
Tai daug studijai, kuri niekada nebuvo didžiulė. Piko metu „Airside“ dirbo 16 nuolatinių darbuotojų. Viduje režisieriai - beveik dėl savo kaltės - atkartojo laimės laimę, kurią „Airside“ skleidė viešai. „Čia dirbančių žmonių gyvenimo kokybė buvo svarbesnė už apatinę eilutę, ir mes to siekėme bet kokia kaina“, - sako Macleanas. Uždirbti pinigai buvo malonus laimingos darbo aplinkos ir teigiamų darbo santykių šalutinis produktas “.
Fantastiška atmosfera turėjo savo kainą. Kai „dot-com“ burbulas sprogo 2001 m., „Airside“ vos neišnyko. Ir vėl 2004 m., 2007 m. Ir 2010 m. Kiekvieną kartą prireikė monumentalių pastangų gelbėti situaciją. Steigėjams tai reiškė atidėti savo kūrybinius siekius vytis svarus, dolerius, jenas ir kruopas, kurių reikia norint išlaikyti gerą laivą. „Airside“ neuždaromas dėl finansinio spaudimo, tačiau kai jo nebebus, steigėjai bus atleisti nuo šio įsipareigojimo ir laisvai tyrinėti naujas kūrybines galimybes.
Pagrindinė priežastis, kodėl „Airside“ išsiskiria, yra vien dėl pokyčių pramonėje. Studija prasidėjo kaip trys kūrybiniai kūriniai, o „Mac“ kompiuteriai norėjo bendradarbiauti kaip menininkai studijoje. Dažai ir molbertai buvo pakeisti klaviatūromis, pelėmis ir skaitytuvais. Jie buvo unikalūs 1998 m. Jų noras buvo kurti iliustracijas, judančią grafiką, svetaines ir spausdinti projektus vienu metu, tuo metu, kai didelės gamybos įmonės naudojo pneumatinę juostą ir nežinojo, kas yra el. Pašto priedas, jau nekalbant apie svetainę . Dabar yra daugybė studijų, kaip ir „Airside“.
Kiekvienas steigėjas nori padaryti kažką naujo, ir visi jie turi skirtingus planus: „Pasaulyje įvyko dideli pokyčiai. Nežinau, ar mes už tai buvome atsakingi, bet tas pakeitimas dabar padarytas “, - sako Deakinas. „Jei rytoj ketinčiau steigti dizaino įmonę, nemanau, kad tai atrodytų labai panaši į„ Airside “. Yra instinktas sukurti kažką naujo ir kai visi daro tą patį, aš tarsi einu kita linkme “.
Kompiuterių menai užaugo kartu su „Airside“, ir mes visada mylėjome jo požiūrį. Tai, kas padaryta pramonei, yra pagirtina. "Bus liūdna, bet mes žinome, kad laikas", - sako Hunteris. „Jaučiasi teisingai ir mūsų laukia naujos galimybės, tačiau tai liks su mumis. Tai bus mūsų tapatybės dalis visą gyvenimą “. Apgailestaujame, kad tai vyko. RIP, oro uostas.
