Turinys
- 01. Pradėkite nuo tyrimų
- 02. Sukurkite miniatiūrų eskizus
- 03. Išdėstykite savo piešinį
- 04. Perkelkite piešinį
- 05. Užbaikite lėšų trūkumą
- 06. Pradėkite tapyti
- 07. Stumkite kontrastus
- 08. Susitelkite į detales
Mano manija dėl kino padarė didelę įtaką darbui, kurį atlieku šiais laikais. Daugiausia to, ką žinau apie vaizdinę kalbą, atmosferą ir kompoziciją, sužinojau iš filmo.
- Kaip piešti ir piešti - 95 profesionalų patarimai ir pamokos
„Pan“ labirinto režisierius Guillermo del Toro su savo klaikiai gražių monstrų pasauliu, vaizdu ir pasakojimu persekiojančia atmosfera ir poezija man parodė, kaip tai gali atrodyti, kai audi savo asmeninės mitologijos ir simbolikos tinklą. Taigi galite įsivaizduoti mano jaudulį, kai manęs paprašė pagerbti jo kūrybą.
Aš nusprendžiau sukurti koliažą iš keturių del Toro filmų: „Cronos“, „Velnio stuburas“, „Pan's Labyrinth“ ir „Crimson Peak“. Dirbsiu su akrilinių dažų, spalvotų pieštukų ir anglies mišiniu, kad sukčiau beveik vienspalvį vaizdą.
Atsisiųskite šios mokymo programos išteklius.
01. Pradėkite nuo tyrimų
Žiūriu filmus ir darau pastabas apie pasikartojančius ir apibrėžiančius vaizdus bei idėjas. Tai lemia netvarkingą žodžių, frazių ir raštų masyvą - mano sampratų pagrindą. Aš taip pat darau scenų, kurias man gali prireikti vėliau, ekrano kopijas.
02. Sukurkite miniatiūrų eskizus
Savo pastabas sutraukiu į kompozicijas, siekdama įtraukti kelių filmų elementus ir išlaikyti tamsią atmosferą. Dirbant skaitmeniniu būdu šiame etape, man lengva suprasti, kokios formos ir toninės vertės man reikalingos, kad galėčiau sukurti tvirtą vaizdą.
03. Išdėstykite savo piešinį
Prieš pradėdamas dirbti su paskutiniais meno kūriniais noriu įsitikinti, kad nesusidursiu su jokiomis netikėtomis problemomis. Apybraižydamas abu portretus atskirai ir sujungdamas juos „Photoshop“, gerai suprantu, kaip atrodys meno kūriniai. Be to, aš galiu pakoreguoti proporcijas ir pridėti keletą detalių prie koncepcijos.
- Gaukite „Adobe Creative Cloud“
04. Perkelkite piešinį
Spausdinu galutinį maketą ir apytiksliai perkeliu jį į akvarelės popierių naudodamas seną šviesdėžę. Tam naudoju anglies pieštuką, kuris puikiai įsilies į vėlesnį paveikslą. Taip pat stengiuosi, kad popierius nebūtų per daug spaudžiamas, todėl šį pradinį piešinį galima lengvai perdirbti.
05. Užbaikite lėšų trūkumą
Šiame etape aš sukuriu savo tapybos pagrindą, sukurdamas išsamų piešinį juodu pasteliniu pieštuku. Kad išvengčiau klaidų, kurias vėliau būtų sunku ištaisyti, aš naudoju filmo ekrano kopijas, rankų ir veidų nuotraukas reikiamose pozose ir apšvietime, o mano maketo piešinį atspausdinau.
06. Pradėkite tapyti
Apytiksliai užblokuoju tonines vertes ir toliau kaupiu gylį ir tūrį naudodamas juodus akrilinius dažus, praskiestus vandeniu. Šiame etape gali ir turėtų atsitikti atsitiktiniai purslai ar dėmės. Mano tikslas yra sukurti organišką, laisvą tekstūrą - tikslumas bus pasiektas vėliau.
07. Stumkite kontrastus
Kontrastų teisingumas yra pagrindinė mano iliustracijos dalis. Kadangi pilka juoda spalva gali greitai atrodyti negyva ir nuobodi, svarbu būti tikriems, kur ji reikalinga.
08. Susitelkite į detales
Dabar atėjo laikas atlikti tikslius šepetėlių darbus. Tam pereinu prie mažesnio dydžio šepetėlio (0) ir juo supažindinu detales su veidais ir plaukais bei suformuojame kandžių sparnus. Aš taip pat apibrėžiu kraštus, kur reikia, ir pastelinius bei anglies ženklus, kad jie tolygiau įsilietų į mano paveikslą.
Kitas puslapis: kaip užbaigti dizainą šešėliais, purslais ir paryškinimais
